33岁，入行做编剧十年。
日常生活基本上是这个样子的：
早起第一件事是看电影。看片量大概是每周五部左右，剧集不算。
好的影视剧会拉片，就是画人物关系图，写每场的主要内容，自己心里有个数。
大片一定去电影院看，感受一下现场效果，各类影展和戏剧节，也都去凑个热闹。
读各种短篇小说，因为我觉得短篇小说体量最接近电影。
近几年读心理学书籍，了解人的内在逻辑。
对各种关于“人”的知识信息都感兴趣。
对各种行业，各种偏门知识，都感兴趣。（因为职业与人密不可分）
接到一个大单就开始锻炼身体，基本上是长跑。
主要是培养体力，写三十集电视剧这种工作对身心是大消耗大考验。
生活作息非常规律，几乎不熬夜。
早上八九点起，晚上十点十一点睡，业余调情式抽烟，心情好喝两口小酒。
不咖啡，不冷饮，只喝茶。
二十几岁的时候也有几年晨昏颠倒，根本顶不住。
最大问题是傍晚才起，就断绝了人世的正常接触，慢慢就离群索居了，
一天第一餐就是夜宵，身体不舒服。
常有人问，是不是晚上比较有灵感？
灵感这东西，对于职业编剧来说，不是天打雷劈，是职业水准。
没有灵感要写好，有灵感要写得更好，一定要出活。
我一般是早上起来写，脑子最清楚，写到中午就停笔。
这是海明威说的，不要把你今天的灵感全部用完，写到还有一点富裕，就停下，
第二天好接上。
写完了一部分或者全部，就出去旅行。
平时生活很静，静养对我不是休息，反而动弹是休息。
让自己整个身心都活跃起来，清空之前的全部内容，反而是休息。
每周大概两到三天，会去开会，接洽制片人，导演和策划之类。
也会去出差，开剧本会，讨论会，踩景，看看场地。
我的体力比较差，就不安排得很密集了。
人际关系上，我也不是很擅长，各种局基本上不参加。
好，日常生活交代得差不多了，说说心理感受：
1 做编剧，就像门外有移动城堡。
我不限制自己写的题材，不拒绝任何自己感兴趣的故事，
所以爱情，古装，奇幻，舞剧，话剧，都有找到我。
完全不知道自己下一个题材会是什么，就像门外有哈尔的移动城堡，打开门，哇！新的一站。
充满好奇，充满雀跃。
是明朝古装，好，一口气买一堆明朝的书，看进去。
是聊斋之类的奇幻，好，一口气买一堆漫画在网上找类似小说，买日本大师插画，搜罗类似的影视剧，一头扎进去。
是舞剧，天啦，舞剧我不懂哎，找云门舞集看，找绍拉的电影看，去舞剧排练厅呆着，感受那个气。
写了一种类型一种题材重复好几部了，我就跟自己说，不要再接了，会掏空自己的。
换一个地方，再度出发。
不知道什么会找上自己，这种感觉很棒！
3 做编剧，会从一个大的视角看人生。
决定一部电影的境界的是什么？是视角。
我永远记得第一次看NHK的纪录片，《大蒙古帝国》，第一集，
居然不是从蒙古讲起，而是从欧洲，另外一块大陆讲起。
遥远的地方的人们，如何神话了这块土地。
我顿时感觉到：这个视角，实在是了不起！
写故事的人，会把一个人放在时间的纵轴上去看，他有他的前史，当下和未来。
也会把一个人放在错综的人物关系中去看，他有他的家庭，亲友和爱人。
一个人有自己的外部行为模式，也有内在的欲望驱动原因，有时是截然相反的。
一个人有自己的阴影，也有自己的奖励，一切无稽必有原因。
故事的内在逻辑是因果。
这世间也许未必有因果，但是我们希望把事情妥帖的放在舒服的位置上。
我们先去体会因果，找到内在逻辑，如果找不到，那就接受无常，接受命运。
我以为，小的“道”就是我们觉察到的因果，
大的“道”，就是我们认知不到但是存在的更大的无常。
人，原来是这个样子的。
人生，其实是这个样子的。
到了三十多岁，我会不自觉的带着这些去看自己的父母，看自己的亲人。
有了不同的视角，看到了很多不同的东西，心里会长出一大块，满怀感动。
4 做编剧，去理解每一个人
做编剧，绝对不能提的词就是：“这只是……”“显然是……”
这只是一个美女，她显然是一个美女。
这里头有一种很大的傲慢，对人本身的粗鲁和漠然。
这世上没有什么是明显的。
只有人物，没有类型人物。
每个人都是独一无二的。
美女有成千上万，她们的生命质地截然不同。
不要给自己设限制，不要给人物贴标签。
去了解他，去理解他，去与他共情，去认同他。
不要评判一个人，不要带着自己强烈的主观去评价一个人。
评判，是上帝做的事。观众才是上帝。
把上帝的权力交给上帝。
我们呢？我们只是观察者，呈现者，我们不是造物主。
在生活里，遭受到不可思议的事，不可理喻的人，
我的习惯也是试着去理解，去了解，去站在她的逻辑她的视角去想，
她为什么会这么做？
想到了几分，就会释然，她，只是做了她会做的事。
我呢？我也只是做了我会做的事。
我会写字，热爱故事，就是这样。
谢谢大家。